Desde os gregos, romanos e egípcios, há milhares de anos, as esculturas sempre foram uma ótima forma de se expressar, seja uma emoção, um evento ou mesmo uma religião – não à toa que foram construídos grandes templos para Zeus, Júpiter, Poseidon, Rá, entre outros nesses impérios.
No entanto, a arte de se expressar criando lindas esculturas não parou por aí. Elas foram de grande importância em diversos movimentos mundo a fora e no Brasil. Gian Lorenzo Bernini, por exemplo, foi um dos pioneiros do barroco com a obra “O êxtase de Santa Teresa”.
No Brasil, apesar de muitos lembrarem das obras da arte colonial e império, com grandes escultores como Aleijadinho, essa expressão já havia muito antes de os portugueses pisarem os pés em solo tupiniquim.
No post de hoje da Oficina de Agosto te mostraremos qual é a importância das esculturas de madeira para a história da arte brasileira e te fazer entender quais são as obras que precederam ela. Continue lendo o conteúdo e confira!
O que são as artes com esculturas?
A expressão artística com escultura é a arte de transformar matérias-primas, sejam elas metal, pedra, argila, madeira, entre outras, em formas em terceira dimensão, com altura e profundidade.
Pensadas e produzidas com a finalidade, geralmente, de ocupar algum espaço público, como uma praça, uma igreja e até um antigo castelo, onde a realeza mandava fazer bustos de seus ancestrais ou de si próprio, além de encomendar, para os mais religiosos, obras que expressassem uma passagem bíblica, um milagre ou até mesmo alguém que foi beatificado, como São Luiz, por exemplo, das artes plásticas, a escultura é a que mais estabelece interação com as pessoas.
Com isso, esse tipo de arte também pode ser feito para acompanhar outros projetos arquitetônicos mais complexos, como as que são encontradas em grandes catedrais góticas da idade média, com grandes pássaros e anjos feitos sobre pedra para serem integrados a arquitetura do local.
A arte das esculturas no Brasil
Essa expressão artística surgiu no país ainda antes de 1500, com diversas tribos espalhadas por todo nosso território, de norte a sul. Sua principal matéria-prima utilizada para esculpir era argila, onde os povos usavam tanto para objetos que eram utilizados diariamente, como tigelas e copos e até expressões religiosas, retratando ídolos ou animais como amuletos de proteção.
Com a chegada dos europeus, foi havendo um choque cultural e muitas coisas começaram a mudar. Com o barroco vindo para reforçar o poder da igreja e do papa sobre as pessoas, por exemplo, foi surgindo diversas e lindas obras religiosas, desde esculturas até pinturas.
A importância da escultura em madeira para a história brasileira
Considerado por muitos historiadores a primeira manifestação artística e cultural brasileira, a arte barroca, apesar de algumas pessoas acreditarem que remete à argila, devido ao seu nome, tinha como principais matérias-primas a cerâmica e a madeira.
As esculturas de madeira ou de cerâmica, muitas vezes, eram feitas por índios e escravos e, por esse motivo, poucos se destacavam. No entanto, as obras de Antônio Francisco Lisboa, mais conhecido como Aleijadinho, ganharam um grande destaque.
Tendo seu nome artístico proveniente de uma deformação que ele tinha nas pernas e mãos, devido a uma doença que não sabe ao certo o que era, ele era carregado por dois escravos que amarravam, em suas mãos, os instrumentos que ele utilizava para esculpir.
Suas principais matérias-primas que utilizava era a pedra-sabão e a madeira, fazendo das esculturas de madeira de grande importância para a história cultural do nosso país.
Contudo, não só naquela época, mas até os dias de hoje muitos escultores criam lindas obras de arte em esculturas de madeira, como as incríveis artes que são vendidas na Oficina de Agosto.
Equipe Oficina de Agosto
